Listing 1 - 10 of 835 | << page >> |
Sort by
|
Choose an application
In an age of digital predominance, One Artist, One Material celebrates the limitations and possibilities of physical materials, by means of interviews with 50 world-renowned artists about their material of choice. Over the course of their careers, many artists develop a preference for a particular material, allowing them to become intimately familiar with its physical possibilities and limitations. The artists who share their valuable experiences in this book include Clint Baclawski, James Bridle, Berline de Bruyckere, Jordan Eagles, Martin Huberman, Yusuke Kamata, Mark Khaisman, Jonas Lund, Jorge Otero-Pailos, John Sabraw, Philip Stearns, Hanayuishi Takaya, and Rebecca Ward. One Artist, One Material is a collection of articles that appeared in the eponymous section in Frame magazine. Published since 2008, 'One Artist, One Material' is one of the longest-running and most successful sections of the magazine. Revisiting each of these interviews for compilation into this new book, One Artist, One Material includes new material and further insights. The book also features the most important projects with which these established creatives made their name.
Choose an application
Choose an application
A collection of dark and fetish art of more than 40 contemporary artists from all over the world such as Zdzislaw Beksi?ski, Nicoletta Ceccoli, Ray Caesar, James Jean, John Santerineross, Popovy Sisters, and Elizabeth Mcgrath.Gothic taste, decadence, doll-like and Lolita-esque style ? the world of Aestheticism and degeneration ? is supported by a wide range of people regardless of their age and gender.Wanting to expose this fantastical art not only to fans who already have a deep appreciation for that world, but also to a broader general audience, PIE International has published Japanese Erotica in Contemporary Art in September, 2014 and Erotica in Japanese Contemporary Art ? in March of 2016.As these books were well recieved in the market, we now have this third volume Dark & Fetish Art.With these two volumes, we focused on Japanese artists, but in this third book featured are the artists from around the world.This book is divided into categories such as Fetish Art, Dark Art, Art Photography, and 3-Dimensional Art.Bron: https://www.standaardboekhandel.be/p/dark-fetish-art-9784756250384
Kunst --- Fetisjisme --- Hedendaagse kunst --- Beeldbewerking
Choose an application
DADA is een tijdschrift voor kinderen van 6 tot 106. Over kunst en kunstgeschiedenis. Zonder advertenties. Zonder subsidie. We maken DADA voor iedereen die verder kijkt dan zijn neus lang is en altijd nieuwsgierig blijft naar hoe het anders kan. Soms vertellen we in een nummer alles over een kunstenaar en soms behandelen we een kunststroming. Het gaat bij DADA om het plezier van het kijken en dus is iedere DADA zelf ook een plaatje. In ieder nummer staan een aantal vaste artikelen: de artikelen die je alles vertellen over het onderwerp, een ABC met de 'moeilijke' woorden en 2 artikelen waarmee je direct aan de slag kunt en eigen kunstjes kunt doen. DADA sluit ieder nummer af met tips over boeken en tentoonstellingen.
477.6 --- kunst --- schilderkunst --- tekenen --- Kunst.
Choose an application
DADA is een tijdschrift voor kinderen van 6 tot 106. Over kunst en kunstgeschiedenis. Zonder advertenties. Zonder subsidie. We maken DADA voor iedereen die verder kijkt dan zijn neus lang is en altijd nieuwsgierig blijft naar hoe het anders kan. Soms vertellen we in een nummer alles over een kunstenaar en soms behandelen we een kunststroming. Het gaat bij DADA om het plezier van het kijken en dus is iedere DADA zelf ook een plaatje. In ieder nummer staan een aantal vaste artikelen: de artikelen die je alles vertellen over het onderwerp, een ABC met de 'moeilijke' woorden en 2 artikelen waarmee je direct aan de slag kunt en eigen kunstjes kunt doen. DADA sluit ieder nummer af met tips over boeken en tentoonstellingen.
477.6 --- kunst --- schilderkunst --- beeldhouwkunst --- tekenen --- Kunst.
Choose an application
Hvordan ser kunstverdenen ut for kunstneren selv? Hvilken autonomi og kontroll har kunstneren over verkets tilblivelse? Hvilke rammebetingelser virker inn når et kunstverk blir til?«Iverksettelse» er en studie av fire kunstfelt: visuell kunst, litteratur, musikk og scenekunst. Med utgangspunkt i situasjonen for norske kunstnere ser forfatterne på hvordan kunsten blir produsert og laget. De retter særlig oppmerksomheten mot hvordan kunstnere oppfatter sin autonomi og makt i prosessen der kunstverk blir til og iverksatt, som noe vi kan oppleve, se, lese og snakke om. Analysene får frem hvordan kunstnere jobber med sine kunstuttrykk innenfor ulike sjangere, institusjoner og felt, og hvordan de utøver og reflekterer over sitt arbeid.Bidragsytere: Ole Marius Hylland, Astrid Kvalbein, Per Mangset, Heidi Stavrum og Susanne Østby Sæther
Kulturpolitikk. --- Kunst. --- Litteraturteori. --- Musikk.
Choose an application
62 BABBELBEELDEN zet de toon voor een goed gesprek. Je wil aan de slag met een groep, wat dieper graven of animo in het gesprek brengen. Daar is creatief denken een interessante hefboom voor. De babbelbeelden dienen als gespreksopener. Niet om over het werk zelf te praten, wel over verwondering, schoonheid of ervaringen.
Choose an application
Choose an application
Choose an application
Listing 1 - 10 of 835 | << page >> |
Sort by
|